M-AQUA AUDIO SKIL

2011.06.12『新しい研修スタイルの提案』Directivity

2011-06-11T11:19:00.002+09:00

2011.06.12『新しい研修スタイルの提案』Directivity
これまでM-AQUA では、録音やPAの現場研修の事前打ち合わせ(事前勉強)を、通常のプロの現場より理解が進むように丁寧ゆっくりとやってきました。事後のまとめについては、研修に参加の皆さんにレポートの提出(任意)をしていただき、一過性のものにならないようにしてきました。これはひとえに、クライアントや演奏家の皆様のご理解とご協力、OBの皆さん、音響業界の諸先輩方のご指導あってこその継続でした。

そこで、2つの提案をしたいと思います。(赤字の部分です)

１つ目は、録音やPA等の『自主企画』の持ち込みです。学生の皆さんがどうしても自主的に音響の勉強をする時に『一流の機材が無いからできない』という点に陥ります。この点を、M-AQUAでサポートしようということです。
既に今までいろいろな相談を受け機材の提供をしてきましたが、『自分の頭で何が必要かを考える』→『実行する』というプロセスが、音響技術や理解を深める為にとても重要でした。
『自主企画』のプロジェクトを乗り越えた先に見えてくる世界を体験し、一人でも多くの音響技術者の皆さんにこの仕事を一生の仕事にしようというきっかけ作りの１つとして欲しいと願うばかりです。
ただほいほいと機材を貸し出すわけでは有りません、企画書の提案が妥当であれば、様々な形でいろいろとできるはずです。

２つ目は、現場の前後に行う、『倉庫整理』等を手伝って下さる方を随時募集します。
機材を習熟するこつのひとつに、『慣れ』があります。どうしても現場の研修に参加できる日程があわない方や、とにかく機材に慣れたい方をお待ちしてます。M-AQUAの基本は私が行きます。普段は私が一人で積み込みもします、荷下ろしもします。
ケーブル巻きや機材の習熟の一番のコツは慣れなのです。機材の名前から始まり、見たことの無い機材でもある程度使いこなせるのがプロだと思いますが、そうはいっても急にはできないですよんね。機材を積極的に触って『慣れて』『経験』を増やすことが何よりの近道です。
『経験と慣れ』このキーワードを解決するにはやるだけなのです、横浜まで来て下さればいつでも対応します。やることとやれることはいっぱいあるのです、 ProTools等やDigi卓の基本操作に関しても、知っていることは全て教えますし、お互いに研究していければと思います。

2点に関連しますが、わたしはいままで、音響の技術はそれぞれの個人が意識を持って高めるものとだけ思っていました。
もちろん今もそう思ってますし自分自身でも意識を持って新しい技術に挑戦・探求したいと思っています。
しかし、人と人が関わり合って気付き、教え合い、向上していく部分も大きな割合が有ると思います。
後輩の皆さんから学ぶことも多いのです。

OBの皆様、いま現場で苦しいはずです。　若く多感な頃に皆が持っていたはずの、なんだかわからずにわき上がってくる熱意や情熱を思い出して下さい、是非一緒に様々な面で研修生と交流して自分の栄養の１つにして下さい。
同業者の皆様、低予算での受注は慎重になるべきと考えています。妥当性・意味を感じるものに、そういった研修生を充当していますのでどうかご理解ください。

音響技術者の社会貢献、演奏家・演出家との深い川の払拭、こういった音響教育とまでは行かなくても、スキルの継承と研究について、それぞれでやっていた時代は終わりました。

こうして書き記してみれば、この2つの提案は、画期的なことでもなんでもないですね。
だれしもが、レコーディングスタジオで深夜、仕事が終わったオフラインの時間に、せっせと自分の為に研究を重ねていましたね。それを見て見ぬふりしてくれた先輩に感謝します。そして、見るべきところを見ていてくれた先輩にも感謝します。
ステージの袖裏でぐちゃぐちゃになったケーブルを直しているとき、自宅に帰ってドロドロになった軍手を見たとき、全ては１つの音作りの為にMixing Engineerがやるべきことのサポートを、少しだけシステム化して皆さんとやっていきたいなと思った次第であります。

『自主企画』や『倉庫整理』については、随時募集しています。出来れば直接アポイントを密に取っていただければ、共にいろいろ前進していけるのではないのでしょうか？

ひとは苦しい時にこそ真価を問われ、苦しい時にこそ優しくなれるはず。いつでもお待ちしています。
M-AQUA Live-Sound 富正和

2011.06.09 Comunication Tool

2011-06-09T17:12:00.001+09:00

2011.06.09 Comunication Tool

こちらを参考に読みましょう。
情報は鵜呑みにせず、自分で取り入れるべきところは取り入れる。

＜００＞『参加にあたって』SR-RECORDING(OUTSIDE)STAFF-Basic

2011-04-29T16:00:00.000+09:00

＜００＞『参加にあたって』SR-RECORDING(OUTSIDE)STAFF-Basic

ここでは、M-AQUAでのSR-RECORDING(OUTSIDE)STAFFとしてのBasicな、
テクニック、常識、知識、そして心がまえ、を網羅しておきます。
研修スタッフとして参加する場合は、必ず！！読んでください。

＜００＞『参加にあたって』２０１０年６月１日内容を更新しました。
０：『声が大きくて、返事が早くて、明るくて、気配りと先回りが出来る情熱を持った人』を探しています。

『経験ときっかけ』　20100601
　仕事を始めて７〜８年経った頃、「仕事はだいぶ覚えてきたのに、なかなかチーフになれない」「何度ミクシングしても、納得のいくミックスが出来ない」といった壁にぶつかった。
　その頃よく飲み歩いていました。よく通った、地下の小さなバーのマスターは、即興演奏のギタリストでした。　いつもお客と飲んだくれてどうしようもないその人が、ある日こんな事を言った。
　　『富さん、僕にはよくわからないけど、そういうのは経験なんでしょ？』
　　『好きな音楽に対して、少しでも多くの経験を積めば、プラスになる事はあっても、
　　　マイナスになる事は何一つないのでしょう？』　
　これを聞いてはっと目が覚めました、マイナスなんて何一つない。
オーケストラの、マエストロ、名指揮者というものは、年とともに円熟味をまして、一朝一夕
では真似できない表現力と、音楽を作り出すパワーをもっています。ミキサーの仕事によく似た所があると私は思います。
　『経験』というものは、人生においても、仕事においてもとても大事な要素のひとつです。
その時の私は、どうしたら近道してうまくミックスができるようになるか？、何をすれば自分の得になるかということばかりを考えていました。　近道はあったら私も教えてほしいですが、残念ながらありません。　ミキサーや、音に関する技術というものは、大工や職人の世界に比べて、とてもとても歴史が浅いです。　でも、先輩方々や現場の努力によってどんどん新しい手法が生まれているのも、確かな事実です、だから希望をもってほしい、やり尽くされてなんかいない。
　一口に経験といっても、ただ時間を過ごせばいいという物ではないと思う。若いうちはとにかく走り回る、失敗してもいい。　いろいろやってみる、反対の事もやってみる、そしてよく考える。
　とにかくいろいろなパターンを想像し体験する。何度かの失敗は、事前に回避できるようになる。落とし穴に落ちてから這い上がる方法はとてもとても重要だ！。スランプに落ちない人なんていない。　３６期生のチェ・ジェファン君に言葉を借ります。
　『経験とは誰にも奪われない、自分だけの武器』　奪われないよ本当に。

　就職してすぐの卒業生から聞く言葉の中で、『思っていたのと違った』この言葉をよく聞く。これはごく普通の反応だと私は思う。　多かれ少なかれ、実際にその仕事に就いてみないと、どのような仕事か？どのような生活か？想像はつかないと思う。　しかし、新しい職業に就く為に、その差を埋める努力をしたか？　現実に目を背けてないか？　環境を受け入れ、その中で自分を磨こう。
大事な事は、入社してから何をするかだ。その会社に入るのは目的ではない。
　どういった基準で、バイトや求人で人を選ぶか？　どういった基準で、仕事のパートナーを選ぶか？『声が大きくて、返事が早い人』『明るくて、気配りと先回りができる人』
　　　『よく考えて行動できるし、考え込みすぎずに、すぐに手足が動く人』
　全ては『自己責任』と『自己選択』　自分で決めた事は自分の責任だと思う。！
何かに流されていないか？　やる気と情熱、絶望と落胆。

　今でも毎日確認していることがある。それは自分の音響のコンセプトである。
『自分でやる』『必ず続ける』『想いを伝える』ただそれだけ。
若い頃も今も、私はコンプレックスの固まりです。　とにかく人に認めてもらいたかった。　毎日が不安でしょうがなかった、今もふわふわしてるが、本当にこれでいいのかと自問自答し、確認を続けている。　何か人と人の橋渡しを『自分でやる』＆『必ず続ける』誰かの『想いを伝えて』ほっとさせるような仕事をしたいと思っている。
　自分を変えるのはとても大変だ、そんなに自分は変えられない。そんなに簡単に自分をコロコロ変えたら、そこまでの２０年の自分に申し訳がたたない。　でも、進歩や変化が無い人生もあり得ないし、仲の良い人とだけ仕事ができるわけではない。　外（他人）に目を向けよう、内（自分）にも向き合おう。
　ただ、いろいろと書いたけれど、多くの事を求すぎて自分を追い込むのは良く無い。
『自分自身が今どの部分に悩み、どの部分が解らないのか？』を確認する作業が一番重要だ。
孔子の言葉にこんな言葉がある。『知っていることと出来ることは違う』出来ることを少しでも増やして欲しいと思います。　　　　　　　　　　　　　　　　　　２０１０．６．１　富

１：人として内面に、外面に・・・！。　念頭に置きたいこと（私もだ！！）
　　・人のせいにしない、機材のせいにしない、環境のせいにしない！。
　　・あとまわしにしない、今やることで、その意味がでてくる！。
　　・メールや様々な返事は、『すぐ』が基本。
　　　『わかってくれているはず・・・』なんて事はない。,
　　・人見知りを克服しよう。誰だって初対面は緊張する！。
　　・真摯な態度・真面目な姿勢＝ずっと現場で黙ってろってわけでもない。
　　・人と人がいろんなことに配慮しながら作品を作る。　
　　・相手は人間、作品を聞くのも人間です！。　
　　・丁寧に人と付き合おう。丁寧すぎて困ることは何も無い。音に対しても。
　　・他のアーティストに、
　　　『私はあの（違う）アーティストの作品を創っていますよ』
　　　というと、人間は皆あまのじゃくなので、『ふん！』と思う。　
　　　・・・これは至極当たり前の事だと思う。
　　　『他のアーティスト・他の現場だったら？』は、頭の中だけで妄想する。
　　・でも、他人に興味を持とう。『自分大好き』だけではやって行けない。
　　　他人に興味が無い人に、他の人の音楽なんて作れない。
　　・エンジニアも同じです。目の前のプロジェクトに集中する。
　　　『自分ならこうやる！』は頭の中で考える。
　　・『知らないよ？それ聞いてないんだけど！！』
　　　教えてくれるのを待っていたら、あなたに頼むことは無い。
　　・言われたことをやるのはあたりまえ、自分の頭で考えて行動する。
　　・フツーの感覚を大切にしよう。
　　　うまい物を食って、うまいと思えなかったら、感動は伝えられない。
　　　普段の経験や行動は、音造りに反映すると思う。

２：Sound Engineerとして心がけよう？。
　　・今日、実現の為にどんな具体的な行動をおこしているか？
　　・何が必要か？
　　・新しいチャレンジを常に行っているか？
　　・全ての人に優しく暖かい音を目指しているか？
　　・知らない事をそのままにしていないか？。
　　・作品の制作に当たっては、発想の自由さを忘れてないか？。　
　　・ミキサーの為の作品を作ってる訳ではない、誰の為か？
　　・先輩たちのやってきたことを徹底的に研究しているか？。
　　　そこには必ず何らかの正解がある。
　　・何か諭してくれるとき、聞いたことのある説明を遮っていないか？
　　　途中で『それ知ってます』と遮らずに最後まで聞こう。
　　　何か＋がある。
　　・まず定番を理解しているか？。
　　　定番が理解できたら、今度は反対に定番を否定しよう。
　　　そしてまた、それ以外の方法も自分なりに模索する。
　　　その両極端のアプローチによって、現代にマッチした新しい方法が生まれる。
　　・否定的ではなく、建設的な意見を出しているか？
　　　勇気を出して、チーフに問題を提議し、よりよい方法を提案をしているか？。
　　　『では、どうする？』
　　・仕事を選んでないか？。
　　　将来、録音でも・ＳＲでも、自分が関わることに変わりはない。
　　　それぞれのジャンルから、それぞれの技術やアイデアを盗もう。
　　・ＭＡに就職したら、ＳＲの事の大部分は忘れてしまうかもしれない。
　　　でも、一生この仕事をするには、視野を広く持っていた方が良いと私は思う。
　　・ノウハウを形だけ教えてもらっても、何の役にも立たない。
　　・でも、他の人のやり方を参考にしない人は、成長しない。真似はちょー大事。
　　・機材や制作手法のブレストをしたり、常にマーケットのリサーチをしてるか？。
　　・時間をかけすぎてないか？
　　・常に空腹であるか？　自分で常に、欲求しているか？。
　　　与えられるものより、自分で欲求した物の方が身になる。

３：常に準備をしよう。
　　・良いものを早く安く提供する事もプロのつとめ。
　　・短時間で最大の効果を発揮できる努力を日頃から絶やさない。
　　・作業の時間を有効に使うために、事前に良くイメージ→考える→準備する。
　　・実践こそ最高の練習、ただし、本番だけでは上達しない。
　　・ミキシングは、ミキサーの卓の前に座る、ずっとずっと前に始まっている。
　　・２４時間音のことを考えているか？
　　・NaとBGMについて良好なバランスを常に意識しながらテレビ見てるか？
　　・作品を制作しているときの、現場やスタジオは、研修や実験の場ではない。
　　・現場やスタジオで機材の使い方を勉強するのは無し。
　　・どこで『新しい音作り』を模索するのか？　
　　　現場や授業とは関係ない時にいろいろ実験・勉強する。
　　　光っている人はちゃんとやっている。
　　・『新しい音作り』『機器の使い方』の勉強も含めて、
　　　『使えるテクニック』探しはオフラインの時にどんどんやる。
　　　そうして『自分のテクニック』の引き出しを増やしておく。
　　・リハーサルなどで時間と気持ちに余裕があるときには、
　　　新しい音づくりのための寄り道をしてみるのも良いだろう。
　　　ただしその時には・・・
　　　『自分が大きくなるために、一時的であれプレーヤや演出家を踏台にしている』
　　　という思いを、心の片隅に置いていてほしい。
　　・『準備』　準備をしてない人は、新しい機器は使わない方がよい。
　　・機材の事は本当に良く知らないと、音が悪くなるだけ（またはでない）。
　　　まれに幸運もあるが、『新しい機材を使いたいだけ』は、本当にやめておく。
　　　知らなければ調べる。
　　・『自分らしさ』を磨くために、他のメディアの手法をどんどんとりいれよう。

４：現場ではどうふる舞うか？
　　・返事はすぐにする。
　　・人の名前は覚える。（覚えにくければ工夫する）
　　・『客商売とは察するものです』私たちの仕事は、密接に人が関係してる。
　　・図面は絶対に無くさない、すぐ名前と時間(TimeStamp)を書く。
　　・仕事の流れ、人の仕事をよく見る、覚える。
　　・次に何をするか予想する→
　　　自分で出来る事なら、指示の前に『こうしますか？』と聞く。
　　・ケーブルの８の字巻きは出来て当たり前。出来ないと連れて行けない。
　　　手元を見ないでも巻けるようにする。
　　・床八の字も必ず覚える事。
　　・マイク＆スタンドの基本的な扱い。
　　・先生禁止（現場で先生といえば、出演者が先生）
　　・写真は、基本的にＮＧ、場所によってはＯＫ、基本はメモで書き写す。
　　・トラブルやセッションの状況について、一つ一つ把握できているか？
　　　トラブルは人に説明できるくらいでないと、理解している事にはならない。？
　　・『自分でやってみなければわからない・・・』この気持ちはよくわかります。
　　　しかし、チャンスは多くありません。
　　・どんな時にも、良い音を作るためには、どんな努力、どんな気遣いが必要か？。
　　　Ａ：スタッフを尊重し、他の部署に手や口を不用意に出さない。　　　
　　　Ｂ：スタッフ同志で助け合う時は、その場の誰にでも手助けする。　　
　　　この２つのバランスを臨機応変に対応できる事がとてもとても重要です。
　　・ホールやスタジオ、ミュージシャンに対しても、いろいろな場面で見えない、
　　　暗黙のルールがある。

５：人として、エンジニアとして信頼をかちとろう。
　　・作品への愛情があるか？、人への愛情があるか？
　　・音とどう向き合うか？、人とどう向き合うか？
　　・信用第一　音響さんとミュージシャンの間の深い河
　　　音響の仕事は、職場の仲間だけでなく演出・外部のエンジニア・
　　　出演者・そしてもちろんリスナーの信用を得なくてはいけない。
　　・プランニングが現場で変わる事は、往々にしてある。
　　　基本はこうあるべきと思う。
　　　Ａ：出演者がいかにやりやすくできるようにするか？
　　　Ｂ：リスナーにきちんと、内容やメッセージが届いているか？
　　　Ｃ：アドリブに、即座に対応できる柔軟なプランニングか？
　　・まわりの人達に信用してもらうと、こちらの無理を聞いてもらえたり、
　　　情報を教えてもらったり、色々と仕事がしやすくなる。
　　・反対に一度無くした信用を回復するのは容易なことではない。
　　　そして信頼関係のないときに、コンソールに座るのは、厳しい。
　　・録音＆ＳＲ機材の価格破壊で、プロと同レベルの機材が手にはいる。
　　　専門の音響技術者（ミクサー）の仕事がどんどん無くなっている。
　　　これは、『音響さんと意思疎通やコミュニケーションがとれないならば、
　　　自分でやってしまおう』ということで、失職の危機である。
　　・今の自分に必要な事は、人それぞれ違う。
　　　自分で必要なスキルを確認する努力をしてほしい。『何が自分に必要か？』
　　・柔軟な思考回路と、広い視野を常に大切にして、そのセッションに参加する。
　　　遅刻等せず、存在していることが、何より大事です。
　　・出演者やスタッフの愚痴や、本音に耳をかたむけよう。（これ大事！！！）

６．『まとめ』は何のためにするのだろう？＝REPORTは誰のため？？
　　・わからない言葉、わからない事をそのままにしない。
　　・小学校の時に、担任の先生が授業の最後で『まとめ』をしてくださいと
　　　指示を出された時、何のためにまとめをするのかわからなかった。
　　・今の世の中、WEBから何でも情報が得られる安心感から、物事を記憶したり、
　　　自分で理解して整理して『まとめ』をする能力が低下している気がする。
　　（私自身が常々そう感じます）
　　・コンピューターの世界では、あえて整理をしないことが
　　　（整理に無駄な時間を費やさない）より速やかで効率的な情報処理や検索につながる
　　　というが、はたしてそれが、人間の生理にかなったものであろうか？　
　　・現場に慣れろと皆言うが、慣れると人間はさぼってしまう。メモをしよう！
　　　１回１回のセッションや現場を、一過性のお祭りにしないため、
　　　必ずアーカイブ（メモやSTAFF REPORT）して、自分の資産にする。
　　・あるDVDを見せて、思った事を書いてごらんといったら、DVDをみる前に、
　　　学生が『感想』を書くのですか？『まとめ』を書くのですかと聞いてきた。
　　　『感じたままに』『思うままに、』
　　　言葉にはできない、フツーの感覚は非常に大切にしなければならない。
　　　だから、『楽しかった』だけでも良い。
　　　しかし見る前に『なぜ？』の理由に目をむけた視点はもっと素晴らしい。

７．常に考えたいこと
　　・とにかく考える道具を手に入れよう、それは『？』からはじまる。
　　・ミキサーの仕事はただ良い「音」を作る事ではない。
　　　出演者とリスナーの架け橋をする事だと私は思う。
　　　ＳＲは、いわゆる生放送ですからその場限りです。
　　　パッケージングメディアとの大きな違いは、音そのものは残らない。
　　　けれども、ちょっと考えてみよう。
　　　ライブが終わると、その音は無くなってしまうけれど、
　　　３時間後のライブの帰り道、３日後、３年後、
　　　我々は文化を後生に残す仕事をしている。
　　　音響技術やコミュニケーションを大切にするのは、全てそのための手段。
　　　録音＆ＳＲやどちらも限らず、『心に残る音』を目指してほしい。
　　　・・・と私は思う。
　　・疑問は、現場にでる前・打合せ・本番、なるべく早い段階で、クリアしよう。
　　・明日、あなたに録音の依頼があるかもしれない。
　　　今日ビッグアーティストからＳＲの依頼があるかもしれない。
　　・やらない理由をいくら考えていてもダメ。
　　・自分が不器用なら人より多く行動しよう。

　　・そして、ちゃんとしよう、情熱を持ち続けよう。

０：私の仕事は何？・・・（ＩＳＡ内で・・・、現場で・・・）
　　正しい判断をして、現実を伝える。
　　一人一人直接指摘することがとても大事。
　　言葉で伝えられないものもある。
　　答えをただ教えるのではなく、自分の頭で考えられる手助けをすること。
　　私自身も含めて、その道のりが大事だと思う。
　　『俺には関係ない』←そんなことない、十分に関係ある。

＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
Kisorokuonの冒頭で説明です。

　今日から、思考回路や生活パターンを変えよう。
　皆さんがこれから進もうとしている、録音・ＳＲ・放送等、音の世界には、答えは一つでなく沢山ある。
この仕事には決まった法則はなく、その都度、自分で答えを見つけなければならない。
　その都度、答えを導きだすために、何が必要か？自分で考えてみよう。
　　Ｑ．良いミキシングをするにはどうすれば良いか？　良いスタッフになるにはどうすれば良いか？？
　　Ｑ．ミキサーの仕事に就くには、どうすれば良いか？　本当に好きか？　本当にこの仕事で良いのか？
　　Ｑ．どのような技術が必要か？　どのような機器が必要か？　どのような人間が必要か？
　　Ｑ．作りたいという欲求は常にあるか？
　　Ｑ．エンジニアはサービス業か？　営業能力は必要か？　一般常識は必要か？

音楽や創造を職業とする場合、否定的な考え方は、百害あって一利なし。
何か行動をして、無駄になることは無い。

　　Ａ．ちゃんとしよう、ちゃんと向き合おう、そして情熱を持ち続けよう。

　探究心や野心は、持っていてあたりまえ。エンジニアを続ける上でモチベーションは非常に大事であり、
エンジニアやクリエイターは常に前向きであるべきである。
　０．メモはとる。ＰＣも苦手なら克服する。
　１．挨拶しよう、返事にはすぐ答えよう。『おはようございます』は、なぜ？？？
　２．遅刻しない。　当たり前だが、そのセッションにあなたが、存在していなければ、あなたに頼む事は無い。
　３．視野を広く、アンテナを張ろう。
　　　録音にはＳＲの技術を。ＳＲには録音の技術を。放送には両方の技術を。演奏者から学ぶ事。技術者から学ぶ事。
　４．指示待ち人間から脱却。　『気配り、先回り』常に先を読み、今何をするべきか、考えてわからなければ聞く。
　５．自分から進んで実習に、作品づくりに参加する。
　６．どんな作品でも、スタッフとして、『作品・出演者』に対して、それぞれの愛情を忘れない事。
　７．わかったとできるは別問題、出来なければ意味は無い。　わからない事をそのままにしない事。
　８．ただし、学校は・・・就職斡旋所ではない。就職して、入社してからでは、既に差がついてる。
　９．学校は、きっかけを作る所。　学び方を学ぶ所。　後は自分でやるしかない。
１０．目の前に、学ぶ事はいくらでもあるはず、耳を塞いでいないか？　目を閉じてないか？
１１．『必要な物』『必要でない事』とすぐにわけない事。
１２．多く仲間がいて、多くの耳がある。　他人に興味を持とう。　こんな会社他に無い、それは生かそう。
１３．常に考えて行動しよう。　授業やバイト等、なんでも思い出す練習が重要。　『音は忘れやすいもの』
１４．ミキサー人生の中で、つまみを触ってる時間よりも、つまみ触る前に、どれだけそのミックスを良くしようと、考えていられるか？で全てが決まる。　そんな頭の中のイメトレでも、やればやっただけ、身になる。
１５．チャンスはいつくるかわからない、イメージと準備は常にしておこう。
　　　『良い音』『良い作品にしよう』というイメージを持とう。
　　　『なれる』と思っていれば、必ずなれる。
　　　『なれない』と思っている人、イメージを持っていない人に仕事はこない。
Ｑ．あなたはどうなりたいのですか？＝
Ａ．ちゃんとしよう、ちゃんと自分と向き合おう。
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
友人のミュージシャン木島タロー君の日記に、とてもとても共感する部分がありましたので、ご本人了解のもと、引用させていただきました。

『生きろ！ミュージシャン』2009.1.29
昨年末、とあるコンサートのリハーサル帰り。そのコンサートで一緒に演奏するベーシストと駅ではちあわせた。

彼はベースを抱えてホームのベンチに座っていた。彼に会うのは３度目で、あまり多くの会話をした事はなかった。

僕と同い年だと後で分かったが、ミュージシャンと言うのはたいがい年よりやや若く見える。彼も20代後半に見えるが、この日は無精髭をはやし、肩は落ち、ソフトケース入りのベースを抱える彼の姿は疲れて見えた。

あ、お疲れ様です、と僕。お疲れ様です、と彼。

他にどんな演奏しているんですか、から、どんな生活をしているかの話になる。

何のお仕事しているんですかと聞かれ、一応これ（音楽）が仕事です、と僕は答える。

そうですか、いいですね。僕はニートです。バイトもしていません。先日までしていたベースの講師の仕事もなくなりました。
と、ベンチの僕の隣に座る彼は、視線を前に向けたまま言う。

話は飛ぶが、学生の時、僕は宗教学の教授が好きだった。定年間際の男性で、すらっと背は高く、白髪でなんとなく筑紫哲也を思い起こさせる髪型で、大きな眼鏡をかけ、耳に生来の障害があるため補聴器を付けていた。カトリックの神父だそうだが宗教を差別せず、知性とユーモアと、にじみ出る自然な威厳があった。
　ある日、この教授が僕の夢に出て来た。僕と教授が一緒に街を歩いていると、ギターを抱えた汚い姿をした青年が道にうずくまっている。教授は財布からお札を取り出すと、彼に差し出した。まわりには他にもホームレス達がいて、この教授の行動を見て、寄って来て言うのだ。
「どうしてそいつにだけ金をやるんだ。そいつも俺たちも変わらないじゃないか！」
すると教授は答える。
「いや、彼は君たちとは違う。まだギターを売っていない。」

　
　電車に乗って、僕の隣に座ったベーシストは、「年が越せるかどうか。」とつぶやくように言う。年が越せるか、とは古風な言い方だが、哀愁を誘う。

しかし、僕は彼を見て、なんと誇らしいミュージシャンだろう、と思うのだ。何故彼はこの年にしてニートなのか。それは、高卒か大卒の時に就職していく友人達を尻目に、ベースを弾き続けたからだ。自分の情熱と未来を信じて、他の道を選ぶ事をしなかったからこそ、今日彼は仕事がないと悩むのだ。

　これこそが誇るべきミュージシャンの姿だ、と僕は思う。

　10年自分の才能の有無を計り続けた悩める僕の後輩がSuper Flyのツアーバンドに登用されたように。6年トラブルだけに生きているように見えた僕の一番弟子が西条秀樹のバックコーラスを勤めるまでになったように。

　途中で辞めない者だけがたどり着ける場所がある。それは、必ずある。それに、ミュージシャンはどん底まで落ちると、必ずちょっとゲインするのだ。

生きろ！ミュージシャン。
穴の空いたコートを着て、くたびれたスニーカーを履いて、10億稼いだという同い年のIT社長を横目に。
その道を選ばなかった誰よりも、誇り高く。

『優れるには』2009.2.11
優れたアーティスト、例えばミュージシャンになるには、段階がある。
技術の話ではなく、技術の学びが始まるよりずっと前の話だ。

ある優れたミュージシャンは、優れたミュージシャンになる事を夢見て、追いかけて、スキルを身につける。

夢見て追いかけたからこそ、そのスキルを身につけたのだと言える。

しかし、スキルを充分に上達させる程に夢を追いかけるには、その過程を毎日楽しむ事が出来る程の情熱がなくてはならない。
(-多くの人は自分の夢に自信が持てず、情熱的な憧れまで持てない。)

しかし、情熱をもてる程の夢を、まず見つけなければならない。
(-多くの人は、自分が何をやりたいかを見つけられない)

そして、その夢を見つけるには、まず、夢を見つける事に価値があると言う事を知っていなければならない。
（-多くの人は、夢を持つよりも、いい成績をとっていい給料の仕事を見つけ日々の糧を得る事を考える事の方が優先的な価値があると考える。）

ある人は、充分なスキルを身につけた優れた人間とだけ付き合いたいと思う。もしくは、優れた人間と付き合う事の方が自分の人生にとって価値があると考える。そして時に彼らは、私と付き合いたければあなたもスキルを磨いて登って来なさい、と、言う。

でも、夢に自信を持てない人間には、誰かが、それを信じていいのだと言ってやらねばならない。

夢を見つけられない人間には、迷ってもいいのだと言ってやらねばならない。

夢を持つ事の価値を知らない人間には、その事に価値がある事を誰かが知らせてやらねばならない。

夢を追いかけてスキルを身につけた人間を僕は素敵だと思う。

下手でも俺には夢がある、という人間に、僕は勇気づけられる。

私は何をしたいのか分からない、という人間と、僕は会話をしていたいと思う。

夢では生きていけないのではないか、と悩む人間に、僕は笑いかけたいと思う。

それらの全ての人間と、僕はともに生きたいと思う。彼らの全てに、次の一歩を踏み出す権利があるからだ。

そしてまた、その事で僕はある日、充分なスキルを身につけた人間とだけ付き合いたいと考えた人よりも、ずっと多くの、スキルを身につけた人々に囲まれる時が来るだろうとも思うのだ。

決まった誰かだけが通れる扉よりも、全ての人が通る事が出来る扉こそが世界の真理の終点だと僕には思える。

だからだろうか。僕は、自分が人生を費やすクワイアーミュージックという音楽に、この事の答えが眠っているように感じるのだ。

シンガーとリスナーの両方が、まだ不定形の未来に夢を見る事が出来る、そんな音楽に憧れながら、僕は曲を書く。
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
＜００＞『参加にあたって』当日までに、何をすれば良いか？こちらのページです。
＜０１＞『流れを知る』SR-OUTSIDE RECORDING
＜０２＞『準備をする』当日までに、何をすれば良いか？
＜０３＞『資料を読み取る』図面や回線表を見れば、その現場の全てがわかる。
＜０４＞『搬入』機材を安全に楽に運び入れるには？
＜０５＞『設置とSpeaker/PowerAmp』
＜０６＞『電源を確保する』
＜０７＞『結線とケーブル』
＜０８＞『Mic・Stand』
＜０９＞『Outboard』
＜１０＞『なんとかチェック』を克服しよう、専門用語について。
＜番外編＞ラッシング締め具の操作方法
 ＜番外編＞事前事後の準備と片付け

機材の写真、メーカーリンクはこちら

＜１＞『流れを知る』

2010-06-17T16:45:00.003+09:00

＜１＞『流れを知る』２０１０年６月１７日内容を更新しました。
＜１＞『流れを知る』SR-OUTSIDE RECORDING OverView
流れを知るうえで、現場の仕事の名称・言葉を知らないと、理解する事が出来ない。
知らない言葉は、『すぐに調べる』『どのように使われているかを良く聞く』
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
下図を見ながら、流れを説明しますが、左側が本番までの流れ、右側が本番の日の流れです。
そのプロジェクトに必要があれば下見をする。
００．ＳＲや録音の予定が決定すれば、下見の調整をする。
下見の前に、情報収集。会館・会場・スタジオのステージ・客席・周辺図面、備品表＆機材リストを入手。
会場の下見の前に手に入れられる情報は全て手にする。ただし、必要以上に図面もらわない事。ライブハウスでは、セットリストと呼ばれる所定の書式がある。

０１．下見はまず挨拶と人の名前を覚える所から。
自分が何者で、どういう立場か？
トラブルの時誰に聞けば良いかの確認、ホール・ライブハウス当日の担当者名。

０２．では、どこから下見をするのか？
実際に現地に行って下見をする。(写真を撮る時は必ず断りを入れる）
搬入口、搬入経路確認、エレベーター・奈落・段差・階段。
→手上げの場合、人足の手配。

０３．機材車・中継車（車高、重量）駐車場所。
なければ近隣駐車場の調査（値段）。

０４．電源の容量、取り口確認。
（Ｃ型、Ａ型、平行、Ｔ型、カムロック）ブレーカー単体、ブレーカーの主幹（マスター）、を見る、トータルの容量を確認する。必要であれば現場で電圧チェックする。
一般雑電源と共用の場合は、厨房（電子レンジ）、控室（ドライヤー）、照明、大電力と同系統に注意。電源車ｏｒ発動発電機の置き場所（いわゆるドカジェネ）

０５．ステージ＆演奏場所の配置。
間口○間　奥行○間　現場では未だに尺貫法が健在です。　６尺＝１間＝１．８m

０６．機材配置検討。
（編成、転換、転換時引き枠待機場所、見切れ、撮り順）日光の向き、（下見時間を覚えておく）予想される気温、室温　空調の吹き出しや、照明のＯＮ−ＯＦＦを誰にいえば良いか？（本来は制作・舞監の仕事）

０７．配置は様々な状況を良く想像、想定する。
ハウス・モニタ卓、録音室、アンプ、録音機音響機器の配置、ファンや熱？、雨対策？、お客さんから見て、仰々しくないか？　ステージとの関係、必要であればＩＴＶの設置。

０８．安全対策は万全か？(あんたい)
スピーカーや機器設置上で、より注意すべき項目、総トン数、バトン耐重量、舞台上の重量物の制限。吊りマイク等。絶対に落下・転倒・火災・水没しないこと。
仮設・イントレ・フライング使用時の安全対策（アンタイ）及び、雨対策（アメタイ）は必要か？『人』『物』の必要性確認安全ベルト、ヘルメット、仕込み〜撤収まで。

０９．ケーブルをどのように敷くか？
ケーブル敷線ルート(ケーブルが無い現場は無い)。
（車いす、防火扉、架空）　ケーブル長（一番長いルート＆余長）（exバンセイ:仮設のメジャーカンパニー）養生（ようじょう）の必要性（ケーブルマット、トラフ）　屋外スキー＆お祭りＳＲ。地中に埋める、架空で空中に上げる等の方法もある。いずれも安全第一。

１０．会場の機材の調査。
会館＆スタジオ等、既設回線・設備の調査（予備、上・下・客席）ホールの人には直接いえないが、既存の回線が１００％生きてると信用しない事。会場・現場備品の調査（山台、箱足、シズ（綱元のおもり）、椅子、机等）

１１．連絡系・運営系の必要性。
クリアカム　運営系、照明系、音響系。会館・持ち込みクリカム、小電力無線、ロビー送り、楽屋呼び出し、他会場）

１２．会場の特殊な条件は無いか？
ガムテビニテ使用可・不可　客席他のケーブル養生の必要性を聞く。ドレスコードは？音出しOKの時間は？音響条件的配慮と交渉、近隣住民、近隣大小ホール演目　音響特殊条件　音出し可能時間。警察署への指定禁止場所駐車許可、消防署への火気使用届<

１３．電波はみんなの物。
ワイヤレスマイク（ホール常設の波チェック、特ラ連）、ミュージシャン持ち込み波

１４．搬入〜仕込み、撤収〜搬出　会場の時間的制約（セキュリティ会社）９−２２

１５．ホールや関係部署への、事前の図面＆スケジュール等、提出の必要性の確認

１６．特に、金銭面の概略を絶対に調べておく、交通費、駐車代、持ち込み電源料。

＜２＞『準備をする』

2010-06-17T16:00:00.001+09:00

＜２＞『準備をする』２０１０年６月１７日内容を更新しました。
＜２＞『準備をする』当日までに、何をすれば良いか？

＜AUDIO STAFFの持ち物と服装＞
・腕時計
・手元明かり　マグライト・ＬＥＤどちらでも良い、名前を書いておく事。
・ビニテ　ガムテ、養生テープ、ビニテ、ドラフティング等は、こちらで用意しますが、
　ビニテ程度は、ポケットに忍ばせておくと、意外と便利。
・マッキー　細＆極細　マジック（黒）これも、こちらで用意しますが、
　１〜２本は持ってると便利。
・図面、当日本番用の図面をお配りしますが、無くした時のために、
　予備として事前に配った物も持参する。
　時期や場所によっては、汗や土でぼろぼろになります。

・テスター＆工具　プラスマイナスドライバー、ニッパー、半田ごて（長旅なら）
・黒い服装（スーツ着用の時は事前にお知らせします）、
　最低限　上はＴシャツや、ポロシャツ等の黒い服装を望みます。
　ただし、本番時のみでも可です。搬入搬出は何でも良い。
・チャリチャリしないよう、鍵やチェーン類は搬入から搬出まで、
　音響スタッフとして動いている時には、しまっておく。

＜時間は大事だよ＞
・必ず、５分前行動　遅れる時は、約束の時間の少しでも前に連絡すれば、
　印象が良い。　ただし、待っている事は少ないでしょう。

＜挨拶＆返事も大事だよ＞
・会場に入ったときの挨拶はもちろん、挨拶と返事がこの仕事大きな鍵です。
ex:『音響さーん・・・・音響さーん・・・・音響さーん・・・・』『ハイ』
ex:『１バトン降りまーす』『ハーイ』
ex:『スタンバイよろしいですか？』『音響ＯＫです』

＜準備Over View＞
MainMixerは、下見に従って、会場・ミュージシャン・主催者等、様々なスタッフと
打ち合わせをします。
むろん、音響スタッフどうしでも打ち合わせをします。
顔を突き合わせてやる事もあるし、PDF図面をPCやFAXで送付して行う時もある。

打合せ時に必要な情報は、最初に簡潔に説明する。
・いつやるか？　タイムスケジュール
・どこでやるか？　場所の知識　スタジオ＆ホール　土地勘
・なにをやるか？　当日の音楽の知識
・どんなシステムでやるか？　機材の知識

また打ち合わせは、当日搬入する直前や、搬入してから行う場合もある。
いずれも場合も、
　『前はこうだったから・・・』『こう思っていた・・・』等の思い込みや、
機器の配置・破損・天候・遅延等様々なハプニングに対して、
綿密な打ち合わせと、簡潔な指示があれば、簡単に乗り切れることができるはず。

ですから、打ち合わせで不安な事は全て聞いておく。図面＆回線表は何度も見る。
確認は何度してもＯＫ、ただし、『メモする』＆『イメージする』を反復する事。
図面や資料は、細かい数字を覚えるのではなく全体を捉える。

・どこでやるのか？　何をやるのか？　を自分でおおまかにイメージする。
　内容・演目・曲目・編成・配置・規模の把握
　サプライズは無いか？　アドリブは想定でき無いか？
・スタッフの役割　誰に何を聞けば良いのか理解してる？（正しい情報を得る）
・そして、自分は何をやれば良いのか？

MainMixerが何をしているか？？？
・ホールやスタジオには、図面を送った後に打ち合わせをする。
・何も情報が無くて、声だけで伝えるのはとても難しい。
・簡単な作業でも図面があるとないとでは大違い。

・ホール会館に電話をしたら、舞台担当、舞台音響担当の方にかわってもらう、
・制作事務系のスタッフでは技術的な詳細はわからない。（誰に聞くかがキモ）
・料金や、対外的な事は制作事務系スタッフが良い。
・スタジオ等では、チーフエンジニアか、ブッキングマネージャーでもわかる。
・打ち合わせ担当の方の名前、当日担当してくださる人の名前を聞く。
・ただし、現場で決めた方が良い事は、あまり細かく決めすぎても無意味。
・フレキシブルに対応できるよう準備しておく。
・優先順位を考えて、よりスムーズに当日いくように心がける。

・入退館時間を、必ず伝達及び確認。
・大まかな配置と内容、持ち込み機材の概要を説明。
・電源は必ず借用するので、容量、取り口を告げる。１０００Ｗ＝１ＫW　Ｃ型３ＫＷ＝一口
・ホール＆スタジオから、借用使用するもの確認をする。
・ホール備品表、スタジオのアウトボードやマイクリストを依頼して確認する。
　実際に借用しなくても、予備として頭にいれておく。　ＷＥＢで手に入れる。
・ホールの機器に繋ぎ込む場合、だいたいの回線。ex下手袖、ex客席回線　等
・車両の留め置きあれば、ナンバー連絡。
　中継車・電源車の車高／車長／車幅／総トン数。
・他、隣接ホールの公演内容等聞いておくと良い。
・ワイヤレスの混信、マラソン中継の通過（８００ｍｈｚＦＰＵ）、皇◯警察無線等。
・空調の具合が、録音の暗騒音や、ＳＮに関わってくるので、
　その地方の公演時期の気候等も聞く。
・我々の音響スタッフが知り得ていない情報を、入手できれば入手する。
　調律の作業時間、他の照明・舞台業者の入り時間、作業内容。
・変わった演目・編成・楽器・収録方法は、前例を参考にさせてもらう。　
　教えてくれない時もある。（口パク＆サプライズゲスト）

＜番外編＞録音場所の選定

2010-01-11T09:59:00.003+09:00

＜番外編＞録音場所の選定
音を録りたいとお考えの、演奏者の方、ナレーターの方に今回は番外編で、書いてみようと思います。

Na(ナレーション)や、小規模な音楽録音を録りたいと考えた時に、専用の録音スタジオでは無く出張録音をお考えの方に、録音場所選定のヒントとなるような要素をこちらでまとめてみます。

まず音を録る場所ですが、なるべくデッドな(音の響きにくい)場所をご準備下さい。
カーペットやカーテン等は音を吸音しますので、良い条件です。
寝室も良いと思いますが、トイレ等狭い場所は、壁の反響が収音される音に影響を与えますので、あまり向いていません。
最低でも４畳半程度の広さが必要です。

吸音に必要な布類は何でも良いのですが、マイクに近い反射性の素材を遮る為に、エムアクアではナレーションの机の上にこのようなフェルトを置いたりします。
これは、放送局のスタジオの机からヒントを得てます。
ちなみにこのフェルトは、100円ショップのものです。

録音場所の中が響き過ぎない事=吸音以外に、もう１つ大事な事があります。
録音場所の中に不必要な音が入ってこない事=遮音が必要です。
しかし、実際に録音スタジオのような遮音が必要かというとそうでもない事もあります。
生の音をマイクを通さずに聞こえていた不必要な音が、録音してみたらあんまり気にならないという事がよくあります。このあたりは経験も必要なのですが、録音するナレーションをどのような用途で使用するかでも変わってきます。

そしてあと１つ大事な要素があります。
1:録音場所の中が響き過ぎない事=吸音
2:録音場所の中に不必要な音が入ってこない事=遮音
3:録音場所の音が外に漏れてしまわない事=防音
この3は、よっぽど大きな台詞を喋らない限りは問題にならないと思いますが一応書き留めておきます。

この３点に注意していただければ、以外と一般の家庭でも録音は可能です。
また、集会所や会議室で録音をお考えの方は、この３点をまず考えていただくと良いと思います。

録音する音がナレーションだけであれば、機材はこの程度となります。
できれば、録音を当社のエンジニアが確認する時に別の部屋があると良いと思います。
ナレーションを読む方にはヘッドフォンを掛けていただき、ご自分の音をよく確かめながらマイクとの距離等を確認しながら録音を進めます。
この時、録音を操作する別の部屋からの指示もこのヘッドフォンに流れてきます。

いずれにしても、細かいアドバイスやご相談は無料ですので、ぜひ一度ご検討下さい。
M-AQUA 富正和
maquanet@gmail.com

＜メンテ編＞Eliminator SP ドライバー緩み

2010-01-11T00:13:00.000+09:00

＜メンテ編＞Eliminator SP ドライバー緩み

2009.12.31 Eliminator SP Maintenance
2009年度の仕事納めは、帰省先の福島の実家の駐車場でスピーカーのメンテを行った。
スタッフの何人かに、エムアクアのEliminatorME(エリミネーター)という、スタンド&コロガシ兼用のスピーカーを移動する時に、『ボコボコ音がするんですけどダイジョブッすか？』と以前から聞かれていました。

私は、あんまり音には関係ないだろうとタカをくくってたのですが、先だって宇都宮でSTAFFとして参加いただいた、Kao音響小笠原さん(ほぼ実名)に、教えていただいたので、ここに残しておきます。

さてさて、こんな駐車場でお店を広げ始めました。
断っておきますが、１２月３１日の朝10時です・・・・。

いつも通り一人で機材を降ろしました。

これが問題の、移動時ぼこぼこいっちゃうEliminatorMEです。
『原因はホーンとドライバースロート接合部が緩んでしまう』とのことでした。

プラスネジ８本をはずせば簡単にグリルは外れるのですが、果たして簡単に直せるのかよくわかりませんが、どんどんネジをはずして行きます。

ネジをはずす時、１つ注意があります。
グリルを止めるネジは８個あるのですが、うち二個は、ホーンをキャビネットに固定するネジも兼ねてます。

このネジは、インパクトドライバーでは締めたり緩めたりしない方が懸命です。

これがグリルです。ホーンの部分のネジ二本は、スペーサーがついているので、はずさない方が後々楽です。

グリルはずすとこんな感じです。

直せるか不安になってきたところで、不安を煽るように雪が降ってきました。
イヤーー！！！！、ビニールで濡れないようにおおってます。

さてさていよいよ、ホーンを外すのですが、ホーンを外すにはまたプラスネジ10個外さなくては行けません。
インパクト電動ドライバーが無いと、この辺りで手が痛くなるので、要注意です。

さてさて、明けてみるとホーンとドライバーが緩んでました。

Eliminatorをお餅の皆さん、移動時にぼこぼこ音がしたら、ホーンとドライバーの接合部を疑ってみてはどうでしょうか？
また、予備のドライバーを買う事にしました。そろそろ購入10年くらいなので不安です。

あとは、スタンドケースの整理を行いましたが、ケースの中からパーツのお宝がいくつかでてきました。

次の日、2010年1月1日
むちゃ雪つもりました・・・。

・・・・・・。

・・・・・・・・・。

ウチみたいに倉庫の無い会社は、お天気のいい時にメンテナンスをやるのが必須ですね。
2010年もよろしくお願いいたします。

＜番外編　M-AQUA号のトラックリフトゲート操作方法＞

2009-10-06T14:35:00.002+09:00

＜番外編　M-AQUA号のトラックリフトゲート操作方法＞

以下、機材車のゲートの操作方法です。
ゲートのプラットフォームをまず倒します。

このように倒すのですが、ゆっくり手で支えて倒してください。

左右２箇所のロックレバーを操作して下さい。走行時ロック状態

左右２箇所ロックレバー、解放状態

プラットフォームの上下は、助手席側後方の操作板で行います。

鍵を挿入して、右に回さないと操作できません。

リフトの操作部は、安全装置は何一つありません。
『上げまーす』『下げまーす』を必ず声を出しながら行う事。足折れます！

＜番外編＞事前事後の準備と片付け

2009-04-19T17:46:00.003+09:00

＜番外編＞事前事後の準備と片付け

今回は、M-AQUAの現場の前後にどんなことを行っているのかをREPORTします。
機器にもっと触れたい方、覚えたい方はこんなことも仕事の一つですので、どうぞ積極的に参加してみて下さい。機器に触れたい、チューニングの練習したい等、いつでもまってます。

事前のプリパッチ

事前の名称書きマーキング
マルチは特に、延ばす前にマーキングしておくと解りやすい。

ＧＥＱも、上から何段目じゃなくて、こんな汚い字でも書いておいた方が◯。

卓の盤面に書き入れるのってテンション上がるね。

アンプラックにも書き入れますが、ウチはマグネットシートがあるので、
名称とATTのレベルをはっておくと、次の日も速やかに立ち上がれます。

マイク本体や、ケーブルにもはります。

ビニテのはじっこははがしやすいように

野外現場の後や、雨天の後等ケーブルは、必ず拭き上げます。

＜番外編＞ラッシング締め具の操作方法

2008-04-14T12:00:00.003+09:00

＜番外編＞ラッシング締め具の操作方法

ラッシング締め具（以下ラッシング）を締めるときは、
まず、親指で中軸のロックをはずして、開いて下さい。

下記のように一番開いた状態が初期設定となります。
よじれたりしたとき等も、まずこの状態に戻す事。

下の画像のように、開いた状態でベルトを通しても良いですし、
一度、カタツムリのようにかりかりと丸めても結構です。
ベルトを中軸に通します。この時、必ず外側で通す事。

この時に、以下の様な方法で通してはいけません。

中軸を通したら、ピンとベルトをはり、巻いていきます。
テンションを感じてきたら、ゆっくり締め上げていきますが、
締め過ぎに注意して下さい。

ここまでで、締め上げ完成です。

解除の仕方です。
はずすときは、親指で中軸のロックを持ち上げながら、
外側まで大きく開いて下さい。

ロックを開き終えたなら、ラッシングのベルトをするすると敷けば、
解除できます。

＜１０＞『なんとかチェックを克服しよう』

2008-04-14T10:00:00.000+09:00

＜１０＞『なんとかチェック』を克服しよう、専門用語について。

・マイクチェック・サウンドチェックの違い
　音響の作業の流れで大事な
　１．アウトチェック（ＳＲのみ）
　２．マイクチェック
　３．チューニング
　４．サウンドチェック
この４つの違いを意識しよう。

マイクチェックの手順
　０．各セクションの準備ができているか？　生きていないマイクは無いか？
　　　ファンタムはかかっているか？　とんでもない指向性になってないか？
　１．『なになにのマイクをチェックします』と伝える
　２．『ガリをおこなう』
　３．『きちんとした声でチェックする』
　　　　コンデンサー１５ｃｍ　ダイナミック５ｃｍ　等マイクの使用用途にあった距離で。
　４．ＨＰＦ　ＰＡＤ　風防など、切換えスイッチの位置をつたえる。
　５．指向性切換えのあるマイクは　正面・背面をチェックする。
　６．同じマイクが数本ある場合は、位相チェック

ラインチェックの手順（ホットタッチ）
　０．ラインチェックの場合は、チェックしようとする、マイクそのもので
　　　コミュニケーションがとれないので、コミュニケーション手段や、これから
　　　『何のラインチェックをするよ』と伝える。
　１．ラインチェックの場合は（ホットタッチ）で行う。
　　　左手や体に、アース部分に触れない事。人によって、レベルが違うので同じ人
　　　で行う。

・結線の抜き差し時には必ず声をかけて、ＭＵＴＥしてから行う。
　　接続するとき『挿します』
　　抜くとき『抜きます』
　『ＭＵＴＥ　ＯＫ絞りました』　『生かします』

・舞台の位置について。
　中（なか）内（うち）は舞台中央に向ける事。　うちぶり
　外（そと）は舞台の上下どちらかに向ける事。　そとぶり
　面（つら）は、客席に近い舞台前面の意味。　　ツラ合わせ　　
　奥（おく）は、舞台奥の意味。ホリ側、大ホリ等とも言う。　
　首下げ、首あげは、スピーカーやマイク等を縦方向に操作する事。

・ケーブル引いて（敷いて）
　ただ引けばいいのではない。いろんな状況を考えて引く。
　ただし、まずは、ケーブルを落としながらひく練習をする
　８の字巻きは機材の撤収時だけでなく、正しいケーブルの方向性を保ちながら、
　セッティングできる方法を練習する。

　　演奏者の移動距離（ある程度）
　　マイクアレンジの変更（ＯＨ等）
　　演奏者や観客にとって、危険でないか

　マイクにケーブルをつなぐのはなぜ最後なのか？？？（危険、とぐろ、よれ）
　　大先輩のセッティングの素早さと正確さの中で一番感心するのはこの点です。
　　現場にでた時、何人かでマイクセッティングを開始すると、先輩と自分のスピード、
　　正確さが、全然違う事に気がつきました。
　　現場に出たてだと、マイクの種類も覚えておらず、とにかく繋げよう繋げようとする
　　気持ちが先走ってしまい、気がつくと何十にもこぶがついたまま、マイクにケーブル
　　がつながってる。
　　しかも、マイクチェック→サウンドチェックも終わったあとで、先輩に見つかり、
　　スンゲー怒られた事がいっぱいありました。
　　一度つないだマイクを、『後で』抜き差しをするという事は、すごく大変。

　＊コネクションの修正の時には、２本いっぺんに行うのはリスクがある。
　　コネクションミスを修正する時は２本いっぺんに抜かない。
　　ケーブルには名前が書いてありません、１本１本、（左手→１、右手→２等）修正の時は、
　　最初の結線の時より、用心深く行ってください。
　＊ケーブルのこぶが出来てしまったら、ケーブルの扱いがまだ未熟であるという事。
　でも必ずそのままにしては×。そのままにして何処かにいってしまう音響さんはまずいない。
　＊図面に指定されていない機材の結線は自分の頭で考えて行う。

・また、多くの人が作業しているので、『誰が』『誰に』伝えようとしているかが重要。
　特にクリアカムや無線を使うときには、以下のように、伝えて下さい。
　　『ハウスから、ステージさんとれますか？』『ハイ、ステージです』
　　『もにゃもにゃもにゃもにゃ』
　　『クリカム離れマース』

　上がり症の人、口べたな人（私もです）は、口上の内容をイメトレした方が良いです。
　マイクチェック等も実は、順番や呼び方については、事前に確認が必要です。

＜９＞『Outboard』

2008-04-14T09:00:00.002+09:00

＜０９＞『Outboard』
SRや録音ではそれぞれ、特有のアウトボード（エフェクター類）を使用します。
コンソールやレコーダー、スピーカー以外の機器について、
説明します。

まず基本的な認識として、アウトボードはリスクを背負います。（危機回避の重要性）
ＧＥＱ：『グラフィックイコライザー』通称、グライコ、グラフィック、３分の１、
　　　　ＳＲでは、音場音質補正、ハウリング除去に使われる。
ＣｈａｎｎｅｌＤｉｖｉｄｅｒ：バイアンプ接続のため、アンプの前段で、周波数を分割する機器。
ＣＯＭＰ／ＬＩＭ：『コンプリミッター』通称『コンプ』ＳＲでは、スピーカーの保護に使用する場合もある。

＜８＞『MIC・STAND』

2008-04-14T08:00:00.001+09:00

＜８＞『MIC・STAND』

DI C-419

＜マイクスタンドケースです＞

マイクスタンドは通常のBS（ブームスタンド）と、足の狭いタイプがあります。
通常のBS＝BS
足狭タイプ＝St又はSt+Miniと表示しています。
丸座タイプ＝ねじになっており、見た目がすっきりします。

足の狭いタイプは、あまり大型のマイクには耐えられないため、
ストレートで使うか（St）小さいブームをつけて使います。（St＋Mini）

BS=黒１２本
BS＝銀４本
ST+Mini＝６本
St＝４本
丸座＝３本

ミニブームは６本あります。
MBSと省略しますが、以下のように３本づつしまって下さい。

＜７＞『結線とケーブル』

2008-04-14T07:00:00.002+09:00

＜７＞『結線とケーブル』
＜ケーブルの考え方基本＞
・マイクケーブル＝マイクレベル・ラインレベルどちらも送る事ができる。
・３−１１C　Ｆｅｍａｌｅ　メス　３−１２C　Mａｌｅ　オス
・マイクやスピーカーのケーブルは可能な限り短くする。
　ただし、届かなければ・・・音出ない。
・ケーブル延長が長くなれば、抵抗値が大きくなる。
・短くするメリットは＝音色の劣化が少ない・ノイズを拾いにくい・設営と撤収が速い
・長くするメリットは＝位置が多少変わっても、対応できる。
・ケーブルを引く時、はわせる時は、あらかじめノイズを拾わない努力をする
・マルチは、会館やスタジオの既設ものを借用するか、持ち込んで直接引くかどちらの方法もある。
・会館既設の回線は実際のケーブル総延長距離がワカラナイ、ノイズが乗って使えないかもしれない。
・マルチの総延長も、短い方が良い。接続先のコネクターが不明の場合は、オスメス両方用意できるようにパラパラボックスにする。
・又は、マルチのオスメスの方向性もプランニング時に決めておく。
・出先に沢山の機材を持っていかなければいけない場合は、先バラを利用する。（軽くできる）
・ＩＮＰＵＴ系とＯＵＴＰＵＴ系のマルチをできればわける。
・ラインレベルとマイクレベルではクロストークがおきる可能性がある。
・変換ケーブルを使って、映像信号や１００Ｖ等を送ってはいけない。
　ただし、クリアカムは、音質面について十分考慮されているためその限りではない。

＜マルチケーブルの考え方＞
ボックスと先バラ
『パラ』と『バラ』の違いは理解できているか？

現場では、長いケーブルを巻く、率先して巻く。
ケーブルは低い方から高い方へ巻くと大変。

なるべく角を通過しないような引き方をする。
人はなるべく最小限で、マルチケーブルを敷く事。

綱元（ケーブル根元）〜ケーブル先頭は、必ずプロが持つ。

中間は、素人でも構わない。

＜ステージで使用するマイクケーブルです＞
このケースに入ってます。

ステージケーブルトランク内のステージ用ケーブルには、
黄色いテプラがしてあります。

他にもいろいろなケーブルがあります。
ペアケーブル、二本の信号が送れます。２chマルチケーブルです。

通称『大蛇』８ｃｈの先バラ〜先バラケーブルです。
主に、マルチとのパッチ等に使用します。
ケーブルが細いので、袖中やアンプ周り、卓周り等で使用します。

マルチの先バラです。

＜卓側で使用するケーブル＞

８Ｐのマルチですが、しまう時にはこのように。

＜６＞『電源を確保する』

2008-04-14T06:00:00.000+09:00

＜６＞『電源を確保する』

Ｃ−平行変換

単相３線

単相２線

３相４線

３相３線

＜５＞『設置とSpeaker/PowerAmp』

2008-04-14T05:00:00.002+09:00

＜５＞『設置とＳｐｅａｋｅｒ／ＰｏｗｅｒＡｍｐ』
数字や型番を覚えるのは、ナンセンスか？
１２＝１２インチ＝３０ｃｍ
１５＝１５インチ＝３８ｃｍ
１８＝１８インチ＝４５ｃｍ

ＳＲでは、ハウスのスピーカーを組み上げるのが最優先です。
写真の様な３段積み（スタック）の場合を説明します。

もちろん人力で上げるのですが、
３段目の一番上を上げる時に、FMXというフロアモニターを
踏み台にすると便利です。

ラッシングをかけるには（画像撮影中）

スピーカーの上部にANCRAというアンカーポイントをセットします。

イントレ等に、設置する場合は毛布等で養生してから行います。
もちろん人力です。

スピーカースタンドはこのような袋に入っています。

左右のスタンドの高さを合わせるには、トライポッド部分が床と平行が望ましい。

＜Ｍ−ＡＱＵＡで使用しているスピーカーケーブル＞
主に２種類です。赤のリップタイ（マジックテープ）でとまっているものは、
スピーカーケーブルです。

ＸＬＲの３ピンキャノンは、主にモニターで使います。　１５ｍ６本　１０ｍ６本

ＮＬ＝ノイトリックスピコンケーブルは主にハウスで使う。　２０ｍ６本　１０ｍ６本

＜Amp Rackのパッチ盤 M-AQUAはメスだし&NL併用です＞

＜アンプとスピーカーの考え方＞

＜４＞『搬入』

2008-04-14T04:00:00.005+09:00

＜４＞『搬入』機材を安全に楽に運び入れるには？
原則として、ホールに入ってから出るまで。
１．怪我はしない、させない。（機材も人も）
２．できるだけ動きは敏速に。（場所によっては走ってＯＫ）
３．常に周りの状態を把握しておく。（ちょー危険がいっぱい）

＜搬入の前に　ホール=会館＞
ホールは通常９時からの搬入ですが、ホールの方のご好意によって、搬入口までＯＫ、エレベーターまでＯＫなどおまけしてくれる場合があります。ですから、１５分前には、搬入がいつ開始しても良いようにしておく。またホールを開けてもらう場合、音響だけではあけてくれません。必ず主催者が利用許可証等を提出しないと、ホールに入れない所がほとんどです。必ず確認しましょう。

＜搬入の実際ノウハウ＞
トラックや機材車から下ろす訳ですが、いっぺんには運べません。焦っていると、使用場所を間違えておいてしまったり、忘れたりトラブルが多々あります。行き先のわからない物は、導線の邪魔にならない所に置く。
・舞台のど真ん中はバトンや、美術、照明とかちあう。
・あまり端に置かない。
・忘れや、盗難、会館の機材と混ざらないようにする。
・同じ種類で、まとめておく。
・わからない時には遠慮せずに必ず聞く事。

キャスターや台車は素人さんや、バイト手伝いでも比較的容易に移動できるが、ただし、精密機械（卓、アンプ、マイク）の段差通過は必ず注意する。必ず下の方を持って移動させるようにして、キャスターや台車の物の上には必ず物をのせていく。なるべく手運びをなくし、体力を温存する。

必要であれば、運送会社の人の台車扱いを参考にする。絶対に人や壁にあてない、バックで進むこともある。
段差は特にバックで行う。
場所によっては後ろ向きに移動して、壁等傷つけないようにする。
機材の盗難や忘れを防止するため、あまり壁際に近づけすぎてもいけないし、バトンや、他の機材の導線上の邪魔にならない様な所にいったんおく。

リフトの操作部は、安全装置は何一つありません。
『上げまーす』『下げまーす』を必ず声を出しながら行う事。足折れます！

搬入口と段差がある場合は、角材を利用して、機材車の後部を持ち上げます。

機材はなるべく、キャスターのついたものに乗せて移動させる。
ただし、乗せた機材はなるべく下の方を持つ。
ほとんどの機材は、乗っているだけのものが多いのです。
一番大きいスピーカーＱＲＸ１１８Ｓサブウーハー

次に大きいハウススピーカーＱＲＸ１１５です。
前後、互い違いに乗せてください。

ＦＭＸは乗せているだけです。

ＥｌｉｍｉｎａｔｏｒＭｏｎｉｔｏｒ

MiniBoom

SP Stand

MicStand

この時、ハウス卓側（客席側）で使うものがわかれば、わけておく。

ハウススピーカーやステージ袖のアンプ等は位置がわかるが、他の機材はとりあえずひとまとめにしておく。
勝手に持っていくと二度手間になる。

卓側で使うものは、ステージのつら（客席に近い側）におく。

客席〜ステージのちょっとした階段も、何度も往復していたら疲れてしまう。
ただし、キャスターの落下に注意。

＜TrunkとRackの違い＞
Trunk（トランク）とRack（ラック）の違い。

＜パンチカーペットとケーブルマットの違い＞

＜搬入時における注意事項＞
共通スケジュール確認（音響スタッフ内で）
・搬入開始時間、
・セットアップ完了目標、
・サウンドチェック、（ミュージシャン入り時間）
・電池交換時間、本番前マイクチェック時間等も、必要であれば、決めておく。
・ホールへのスタッフへ共通のものがあれば配布する。
・リハと本番でホールによって、ホールの音響・照明・舞台人員の対応が違う場合あり。

ただし、船頭が沢山いる時には、確実な情報のみを信じて、
作業をすること。

＜３＞『資料を読み取る』

2008-04-14T03:00:00.000+09:00

＜３＞『資料を読み取る』図面や回線表を見れば、その現場のすべてがわかる。
・現場につかなければ何もなりません。方向音痴の人は地図は必須です。
　特に、集合場所は搬入口に設定されている場合、確認しておく事。
　また、私の携帯番号等が、きちんと自分の携帯に入っているか確認しておく。

　図面や回線表
　以下の略語を知識として持っていないと始まらない。
・楽器の略式名称
　　ＶＯ又はＶｏ、ＶＯＸ又は☆（　　　）
　　Ｄｒ　　ＥＢ　　Ｐｆ　　ＥＧ　　（　　　　　）ＡＧ　　ＧＧ　　ＦＧ
　　Ｖｏ　　Ｃｈｏ　　Ｆｃｈｏ　　Ｍｃｈｏ　　Ｃｈｏｉｒ　　
　　Ｓｏｐ　　Ｍｅｚｏ　　Ａｌｔｏ　　Ｔｅｎｏｒ　　Ｂａｓｓ
　　Ｓｔｒ　　Ｖｌ　　Ｖｌａ　　Ｖｃ　　Ｃｂ　　ＷＢ
　　　指＝ピチカート＝Ｐｉｚｚ　弓＝ａｒｃｏ
　　Ｆｌ　　Ｏｂ　　Ｃｌ　　Ｆｇ　　Ｐｉｃｃ　　ＷＷ　　ＢＷ　　Ｂｒａｓｓ・Ｓａｘ
　　Ｔｐ　　Ｔｂ　　Ｓ．Ｓａｘ　　Ａ．Ｓａｘ　　Ｔ．Ｓａｘ　　Ｂ．Ｓａｘ
　　Ｔｕｂａ　　Ｈｒ　　Ｅｕｐｈ
　　Ｐｅｒ　　ＧＣ　　ＫＩＣＫ　　ＢＤ　　ＳＮ　　ＨＨ　　ＴＯＭ　　Ｆ．ＴＯＭ
　　Ｃｙｍ　Ｃｙｎ　　Ｔｏｐ　　ＯＨ　　Ａｍｂ　
　　Ｌａｔｉｎ・Ｐｅｒ　　ＬＰ　　Ｃｏｎｇａ　　Ｂｏｎｇｏ
　　Ｔｉｍｐ　Ｔｉｍｂ　Ｔａｍｂ
　　Ｃａｊｏｎ　　ＷＣ　　Ｅｔｃ　　Ｊｉｍｂｅ
　　Ｃｌ．Ｐｅｒ　　Ｍａｒ　　Ｖｉｂ　　Ｇｌｏｃｋｅｎ
　　Ｘｙｌｏｐｈｏｎｅ　Ｃｅｌｅｓｔａ
　　ＳＥＱ　　Ｋｅｙ　　ＥＰ　　Ａｐｆ　　Ｒｈｏｄｅｓ　　Ａｕｄ　　ＤＣ　　Ｃｏｎｄ
　使用しない略名　Ｐｉ　Ｐａ　Ｃｏ　Ｂｅｓｓ

　音響で使用する略名は、正式名称の頭文字だけをとった物ではない。
　ＭＣ＝司会　　ＭＣをＭＩＣの略だと思っている一般の方がいますので、気をつけて。
　ヴォーカリスト＆シンガーの使うマイクにＭＣという呼び名をつけてたら帰ってしまいます。

＜図面の種類＞
・結線図　困難な内容でなければ、必要無い。
・配置図　ステージ上の配置図、スピーカーの大きさ重さが分かるもの、卓の設置図
・卓回線表　　ミキサーのインプット
・マルチ回線表　マルチケーブルの回線表
・ＷＬマイク香盤表　マイクの受け渡しがあれば

＜図面回線表にあたり注意する事＞
配置図　必要な事項だけを記入し、図面上の大きさもあわせておくこと。
ＣＡＤで書ければ、ＣＡＤで正確に書いた方が良いが、パースが合っていれば、
エクセル、ワード、等でも私は構わないと思います。

・人は○で記入、一人で使用する楽器が複数の場合、スペースを囲んでも良い。
・マイクの種類は、回線表に書いてあれば良い。　配置図上には見にくくなるので書かない。
・マイクの向き、楽器の向きは非常に重要。
・但し配置図上には、パート名は必ず書く。
・ピアノのマークの向きは、決まりがあります。　また、Ｈｉ　Ｌｏｗの配置は・・・。
・フットモニター、ころがしは、△で表示する。

・回線の空きがない場合、トラブルの場合の事を考える。
　回線ＮＧが一番可能性が高い

・コンソールのグループＧＲＰフェーダーは、１本でステレオの場合と、モノの場合がある。
・ＤＩの種類も記入しましょう。　ＢＯＳＳ　ＤＩ−１　ＣｏｕｎｔｒｙＭａｎ　Ｔｙｐｅ−８５
・ＣＤ、ＳＥＱ、ＫＥＹ等はＬ−Ｒを記入すること。
・コンソールの入力が余っていれば、エフェクターのリターンは、通常のＣｈに入力する事。
・マルチの番号と、コンソールの番号は決して一致しなくても良い。
・フロントのリードボーカルのフットモニターは１系統の方が作業がしやすい。
　マイクの間違え等も含み、最前のフロントラインは２系統使用しない方が良い。
・ブームスタンド→図面上ではＢＳ又は２１０、ＳＴ−２１０
・ダブルアサインには、気をつけること。

＜番外編＞Pro ToolsとMacのショートカットと覚え書き

2007-09-12T16:00:00.000+09:00

＜番外編＞Pro ToolsとMacのショートカットと覚え書き
何でこういうの無かったんだろう、ホント初心に返って書いてみてます。
2009.6.20更新

まず、Macの何が解りにくいって、省略した記号が解りにくすぎるからこれどうぞ。

あと、画面の保存PrintScreen(Hard Copy)のショートカットについて。
画面全体を保存するには？
Command+Shift+3
画面を範囲を指定して保存するには？
Command+Shift+4で、カーソルがでてくるので範囲をして離す。
特定のウインドウの画面を保存するには？
Command+Shift+4のあとに、Spaceを押す→保存したいウインドウをクリック。

PTのショートカットについて、比較的使用頻度の高い順に書いて行こうと思います。
そのまえに、キーボードフォーカスがONになっているか確認

PTショートカットいろいろ自分の覚え書き（おっさんだから）

01:『tab』=次のリージョンへ移動
02:『option+tab』=前のリージョンへ移動
03:『shift+tab』=次のリージョンの切れ目までを選択

04:『Command』+『@』でタイムラインの幅拡大（全体Wide）
05:『Command』+『[』でタイムラインの幅縮小（細部Zoom）

06:『Command』+『Shift』+『@』で波形の高さ拡大
07:『Command』+『Shift』+『[』で波形の高さ縮小

08:『F6』『F7』『F8』全部押しで、トリマーグラバーセレクターどれでもいける。
　スマートツール便利なやつ。波形の端で、Fadeもできる。
09:ズームプリセット呼び出しキーボード上部の数字が対応
　Wide『1』『2』『3』『4』『5』Zoomにしておく。
　『Shift』押しながら、まるい数字をオス。

11:ナッジ
　編集モードに関わらず、指定した分だけを『+』『-』キーで増減
　指定は、編集画面中央上部カウンター下の、ナッジング
12:トラックネームを、Enter押さずに移動
　『Command』+『↑又は↓』

13:全てのTruckのAssign変更=Option押しながら、Assign選ぶ
14:グループ内の複数TruckのAssign変更=Shift+Option押しながら。
15:複数TruckのAssignを順番に変更=Shift+Option+Comand押しながら。
16:Truckの出力を複数選ぶ時=Control+押しながらAssignする。

31:『A』=リージョンのカーソル左側削除
32:『S』=リージョンのカーソル右側削除
33:『D』=リージョンのカーソル左側フェードイン
34:『G』=リージョンのカーソル右側フェードアウト

35:STOP押したときのカーソルの位置が、『N』START位置に戻る
36:STOP押したときのカーソルの位置が、『M』STOP位置でとまる
37:プラグインのウインドウを複数あけるとき、『Shift』+『プラグイン』をClick

『あなたは大丈夫？　コミュニケーションの落とし穴』からの引用です。

2007-05-07T23:17:00.000+09:00

『あなたは大丈夫？　コミュニケーションの落とし穴』からの引用です。
（ITmedia Biz.ID - 05月07日 15:31）

“愛され”新人を育むビジネスマナー：社会人にとって円滑な「コミュニケーション」は、仕事の成否にかかわる基本的な要素である。またそれは、人間関係を作る手段でもあるため、「マナー」が伴わなければならない。しかし、それらをきちんと身に付けるには、それなりの訓練が必要なのだ——。

　あなたは、日頃の自分の言動が、相手からどう見られているのかを考えてみたことがあるだろうか？　ビジネスシーンにおいては、自分では全く意識していないにもかかわらず、相手に不快感を与えてしまっていたなどということはよくある話。

●あなたの言動は、相手にどう見られているのか？

　ここからは、日頃の自分の言動を客観的に振り替えるきっかけとして、コミュニケーションで陥りがちな「落とし穴」をそのケースごとにご紹介しよう。

●社会人の第一歩は謙虚であること

・落とし穴1

　学生時代のバイト経験から、電話の対応は慣れたもの、と思い込んでいると、かえってちゃんとした電話応対を学ぶ機会を逃したり、勘違いしたまま覚えてしまう危険がある。

　「謙」とはへりくだること、「虚」とは自分を“虚しく”し、消し去ること。多少乱暴な言い方だが、特に最初のうちは職場環境の中に自分を持ち込むのではなく、自分が環境に溶け込むようなイメージで職場の人と付き合いたい｡

　例えば、教えられたことを自分の浅い経験に照らして判断し、理解した気になるのはとても危険だ。特に社名は、初めて耳にしたときにはきちんと聞き取れないことも多い｡自信満々で電話を取ったものの｢○○商事です｡……(相手が名乗る)……はぁ？｣などとなってしまわないよう､一から覚え直す気持ちで取り組もう｡

・落とし穴2

　いくつかのチーム毎にデスクが固まって｢島｣を作っているオフィスも多いが、人が出払っている隣の島で電話が鳴っても無視してしまっていないだろうか｡他チームにかかってきた電話では、受けたところでどうせ何も分からないし、かえって失敗して迷惑をかけてしまうかも……という心配はもちろんあるだろう。しかし電話に出る人間が自分しかいないのなら、自分が会社を代表して電話に応対しなければならない。

●責任感の強さが社会人としての質を決める

・落とし穴3

　指示・命令が重なった場合には､優先順位を絶対に自分で判断してはいけない｡たとえば先輩から､夕方の会議に間に合うよう､資料をまとめておくように言われた｡しかし､そのあとで課長から別の仕事を命じられたとする。

　先輩の上司の命令ではあるが、タイムリミットのある会議資料をあと回しにすれば間に合わないのは明らか。それは課長の責任ではなく、課長に理由を話さなかった自分の責任だ。この場合は、あとから命じた課長にわけを話して、改めて指示を仰がなければならない。

・落とし穴4

　訪問や納期など、時間に関する約束ごとは多いが、不測の事態が発生しやすいのも時間の約束。たとえば、タクシーが渋滞にはまってしまい、約束の時間に遅れてしまったとき、「道が混んでいたので約束に遅れました」といういい訳は、基本的に通用しない。いくら努力しても、約束を守れないことは往々にしてある｡しかし、ビジネスの関係では、その「努力」というプロセスよりも、約束を守れたかどうかという結果が重視される。何としても約束を守るという行動の原則を、自分の中に確立しよう。

●人間にも仕事にも積極的にかかわろう

・落とし穴5

　自分の指導係や、先輩・上司を嫌っていないだろうか。一生懸命やっているのに、いつもアラを見つけて指摘してくる、優しさが感じられない、話し掛けてほしくないときにも話し掛けてくる……。しかし相手は人間関係のベテランぞろい、自分のそのような気持ちは相手に筒抜けだということを心に留めておこう。対面する相手は自分の鏡。相手を嫌えば自分も嫌われる。学生時代であれば、付き合いたくない人や関心のない人との関係を避けることもできたろう｡しかし、社会ではそういうわけにはいかない。人間的な好き嫌いを超えて積極的に働きかけなければ、よい人間関係は作れないのだ｡

・落とし穴6

　文章に自信があるから、社内誌を作る仕事をしたい。人付き合いがうまいから、営業職を。几帳面なのでデスクワークに向いている……。誰でも、自分の向き不向きについて考えているだろう。しかし事業とは、組織、あるいはチームで動く団体競技で、与えられた仕事にそれぞれが全力を尽くすことで成り立っている。配属先が不満でも、まずそこに集中しよう。与えられた仕事に、自分から興味を掻き立てていき、よりよい形にできるよう、努力してみよう。もしかしたら自分に意外な才能を見出すかもしれない。

●コミュニケーションは正しいマナーで生きる

・落とし穴7

　しっかりと理解していないのに、「はい！」と、いい返事をしてしまう。分からな分からな聞き返し、「呑み込みの悪いやつ」と思われることが怖い……。しかし、「はい」は理解したとの意思表示。よく分かっていないのにそんな返事をしてしまのは危険だ。相手の指示や命令、話を聞くときは、100％理解するまで食い下がろう。何度も聞き返す方が、最終段階になって勘違いに気付くより、ずっといい。

・落とし穴8

　新入社員のうちは、先輩や上司が何を考えているのか理解できないことが多いのは当たり前。付き合って日が浅いのだから当然だ。一方の先輩や上司は、自分の仕事をしながら新入社員の一挙手一投足を指示することは難しいのも事実。いくら、マナーを守っているからといって「相手の立場に立つ」ことを忘れてしまっては本末転倒だ。早く仕事を覚えたい、みんなの仲間に入りたい、と思うなら、先輩や上司からのアプローチを期待するだけでなく、あなた自身からのアクションも大切なポイントとなる。そうすることで、先輩、上司はそのやる気を認め、積極的にかかわってくれるようになるだろう。

●言葉遣いの「イエローカード」

　ふだん何気なく口にしている言葉でも、ビジネス上ではNGとなる危険性もある。あなたの言葉遣いは大丈夫だろうか？　改めて見直してみよう。

●イエローカード1　「……したいと思います」

　「がんばります」と「がんばりたいと思います」とでは、本人の決意や意思の伝わり方に大きな違いがある。なぜなら、「〜したい」は、本人の願望の表現であり、「がんばることを／したい」という、腰が引けた決意に聞こえるからだ。「ほんとうにやる気があるのか？」と言われても仕方がない。

　願望には逃げ道がある。「〜したかったけれど、ダメだった」と、いとも簡単に逃げることができるし、責任感も感じられない。一方、決意には責任が伴う。信頼とは、自分の責任感が相手に伝わって初めて得られるものだ。「〜したい」といった方が耳にソフトではあるが、実社会では、もって回った表現は避け、自分の決意や意思はストレートに出そう。

●イエローカード2　「……のほう」

　資料のほう、私が用意しておきます」などという「〜のほう」は、いわれた相手を何となく不安にさせる。「〜のほう」とは、大ざっぱな方角を指し示す言葉で、「そのもの」を指すわけではないからだ。これはそもそも焦点をあいまいにする言い回しで、レストランなどで勘定をするとき、店員が勘定書きを出して「お勘定のほう、こうなります」というときの、請求の露骨さを避ける場合に便利な表現といえる。要するに、もったいぶった表現で、ことの本質をオブラートにくるんでしまうわけだ。しかし、ビジネスであいまいな表現は避けたい。「資料のほう」でも意図は伝わるだろうが、「資料は私が用意しておきます」と明確にいったほうが、はるかに理解しやすく、信頼がおける。

●イエローカード3　「……じゃないですか」

今では老若男女を問わずよく使われ、市民権を得た表現だが、ビジネスの場では「？」と言わざるを得ない。妙に押し付けがましく、しかも馴れ馴れしく感じられるからだ。

　理由は、言い回しが問い掛けであるせいだろう。問い掛けは、相手に、肯定・否定・中立の立場なり、返事を保証するもののはず。しかし、「〜じゃないですか」には、相手に肯定しか許さないといった不思議な圧迫感がある。言外に「違いますか？」という慇懃無礼な追い討ちがにおうからだ。たとえ自分にはそんな意識がないにせよ、問題は受け取る側がどう捉えるかにある。ビジネスには持ち込まない方が無難だろう。

●イエローカード4　「……なんですけど」

　「あのう〜」とセットで使われることが多い。「あのう、そろそろ（仕事を）終わりにしたいんですけど」など。しかし、これでは「終わりにしたい」という願望を相手に伝えたことになっていない。だから返事のしようがない。

　「けど」は、「私はそう思うけど……」のように、自分の考えをあいまいにして相手の反応をうかがう言葉。または、そのあとに「〜けど、だめですか？」と続く逆接表現だ。冒頭の「終わりにしたいんですけど」には、「終わるか終わらないかあなたが決めてください」さらには「最後までいわなくても分かって」という責任逃れと甘えが感じられる。「今日はもう帰ってもよろしいでしょうか」とストレートにいった方が、よっぽど気持ちがいい。

●イエローカード5　「ワタシ的には……」

　自分の考えを強引に客観化し、主体と責任をあいまいにする言葉といえる。「〜的」とは、ある状態を表す言葉である。だから、意見を述べるとき「ワタシ的には〜ということです」などというと、「〜と考えているのが、私の今の状態です」となる。意見を述べているのではなく、自分の状態を説明しているにすぎない。意見の表明ではないから反対意見もでにくく、議論にもなりにくい。何よりも、意見が客観化されてしまうために、本人が真剣に身を入れて取り組んでいる姿勢が伝わらない。真剣に取り組んでいる人たちから一歩引いて、高みの見物を決め込んでいる印象も与えるので、エラそうでもある。ビジネスの場では口にしない方がよい。

●イエローカード6　「……していただいていいですか」

　奇妙な言い回しである。「ここにサインしていただいていいですか？」などのように、問い掛けの形はとっているももの、相手の行動をうながす場合に使われることが多い。たいていの場合はいいも悪いもなく、そうしなければならないのである。このように、相手が拒否できない要求をしておきながら、形だけ相手の許可を得るというのは、失礼といわざるを得ない。同じ問い掛けなら、「サインしていただけませんか」と、すっきりいうべきだ。「サインをお願いします」なら、もっとストレートで分かりやすい。相手がすべきことを要求するのだから、許可を得るのではなく、お願いする気持ちを込めよう。

●マナーの原点は自分の気持ちにある

　ここまで、さまざまなケースをご紹介してきた。中には自分のコミュニケーションとマナーの認識のレベルに愕然とした人もいるかもしれない。しかし、何もマナーを恐れすぎることはない。それはマナーの原点が、相手と友好的に付き合いたい、自分の意思を相手に伝えたい……といった気持ちにあるからだ。そんな自分の思いや誠意を表すツールとしてマナーを捉え直してみると、自然に使いこなせるようになるはずだ。

夢

2003-10-01T09:00:00.000+09:00

昨晩調子が悪く、早く寝たら夢見ました。
多くの人は何を書いているのか解らないかもしれないけれど、
自分にとって何か今後のヒントになると思うので、ただ羅列して書いておきます。

夢は、３部構成で、自分の前職のことでした。
１／３は、昔のまんまだってこと、のこりの２／３は、こういう会社が『活気があり』『末広がりで』『発展が予想できる』会社だっていう雰囲気が感じられた。
最近『この先どうしたいか？』ってのを考えていたけど、なかなか頭に浮かばなかったけれど、少しだけ夢からヒントをもらった様な気がします。

夢の舞台は前職の、前任地でした。
１部
なんだか解らないけど、前会社に再就職か、外注として派遣された。
北関東のUにいってみて最初の仕事は、技術部全員で鬼ごっこ。
しかも本気で鬼ごっこでした。
メンバーに見慣れた先輩・後輩いたけど、あきれ果てた私は、会社の近くのホテルの一室を昼寝借用。会社は３階建て、会社の周りを走って逃げ回る同僚たちを、高みの見物しているが、そのうち飽きてきて投降。
約２時間続いた鬼ごっこは、終了。
なんて、とんでもない会社だと思った。
鬼ごっこが夢判断で何を表すのかは解りませんが、ある意味この一部だけが、今の前職の会社の現状かな？と思った。

あまり、この１部はくだらなさいっぱいで語る気持ちもないので２部へ。

２部
なんだか自分は、再就職で前任地へ、いきなり配属のようでした。
仕事が始まる前、転勤者を紹介する前にいろいろ職場の他のセクションを見る。
活気がある。
知らない人７割、知ってる人３割、もともと仕事がラフだった人が一生懸命取り組んでいた。
もともと一生懸命だった人はさらに、生き生きしていた。

職場の雰囲気から番組の発信率も高くなっているのもさることながら、それに対して情報の収集力が違っていた。
番組そのものを見なくても、ディレクターの机の汚れ加減、汚れ方、資料の質と量を見ればすぐわかる。

『あー、違う』『何かが違う』今までの自分の 11年ちょっとの実体験と、夢の職場の変わり具合を肌で感じて、『あー職場って、これくらい活気があるといいなー』と思った。これなら、『ここに就職したいっ！』って新卒でも思うしね。

３部
いろいろな人に会う。
東京で照明やってたおっさんや、私を東京に転勤させてくれた上司。
同期の出世頭は、１０人のホワイトボートの中で上から２番目に名前がかいてあった。
今の会社の上司もその中にいたが、制作の部長だった。
朝礼でみんなに紹介される。挨拶する。なんだか人が多い。

朝礼ののち、この夢を見て一番印象に残ったシーンがある。
商品をつくるより、まず財源の確保。
第一のしなければいけないのが、技術開発より、原料のより安価な調達より、きめ細やかな取材より優先されるべき項目。
顧客サービスでした。
営業、技術、販売、企画全員が一丸となって顧客サービスに取り組んでいた。
営業コールも、恥ずかしがってる人が誰一人もいなくて、スポットのCMや、ちょっとしたＣＩ戦略の為のアイデアが、そこかしこに感じられた。
マチナカにあった、スポットも効果的に使われている。
一人の『◯ー◯くん』より、地元のキャラクターが、やらされ感でなく自分たちで作り上げて、その県民みんなの物になっていた。

その中心は、大勢の活気だった。やらされているのではなく、現実の会社の現状を考えるとリストラでなく、発展していく為には、あのくらいの活気が必要かな？と思った。

採用されて職場にいる人も、リストラされずに職場に残った人も、皆前向きでなんだか夢の中なのにいい顔してました。

・・・と、ここまでが夢の内容でした。
といっても、会社に戻りたい訳でもなく、戻れる訳でもなく、何でこんな夢見たのかちと考えてみた。朝５時に・・・。

自分の会社（人の集まり）に、今すぐ人だけを増やしたい訳では全く無いが、『活気』『前向き』はとっても大事。
それが、何人か集まってたらもっといいね。
会社が発展していくためには、奇跡と出会いが大きく作用するなと思った。
寝る直前に、テレビで裏金の企画を見ていて、会社や組織に辟易していたが、寝てみたら、理想的な会社像を夢見てしまった。

思い描いていればいつかは実現する。
このところ、少し『未来を思い描いたり』『あの機材を手に入れたい』『あの仕事を自分が担当したい』等が少し減っていたのだけれど、いろいろ想いを馳せるいいきっかけになった夢でした。

長文と、まったくもって稚拙な文を最後まで読んでいただきありがとうございます。
猫がにゃーにゃーいってるので、ここまでとします。

途中いろいろ、主語が抜けていたり、伏せ字になっていたりしますが、朝５時ということで、御勘弁下さい。
さて・・・仕事します。猫でゅあるモニターで・・・。